Synlighet är viktigare än pengar
I del 1 av artikelserien Framtidens musikindustri behandlade vi skivbolagen och deras roll i en nära framtid. Denna gång handlar det om artisterna och deras nya förutsättningar. För att synas i det massiva medieflödet delar artister ut sin musik gratis, startar egna skivbolag och samarbetar med mobiltelefonföretag.
Framtidens musikindustri
Del 2: Artisternas roll
– Det är en ny marknad. Fler och fler företag vill arbeta med musik. Det har blivit nya trenden. I och med internet och nya medier har musiklyssnandet ökat och detta har förstås företagen försökt utnyttja till fullo, säger Anders Svensson, varumärkesansvarig för reklamföretaget Heartbeat, som hjälper varumärken att jobba strategiskt med musik.
I takt med att nya distributionskanaler och medier för marknadsföring uppkommit har artisters inställning till vad som är kommersiellt förändrats.
– Det är inte längre fult att sälja sig utan en verklighet, säger Martin J Thörnkvist från lilla skivbolaget Songs I wish I had written.
En del i denna nya verklighet är att artister och mobiltelefonföretag samarbetar. I likhet med flera internationella artister tog Kent mobilmarknaden till hjälp för att marknadsföra sin nya skiva. Inför släppet av Tillbaka till samtiden skrev gruppen ett mångmiljonkontrakt med Sony Ericsson. I överenskommelsen ingick bland annat lanseringen av en Kenttelefon.
I och med den stärkta relationen mellan artister och teleindustri har det också börjat dyka upp butiker för digital nedladdning. Nokias så kallade Music shop liknar Itunes, men köparen laddar ner låtar till sin mobil istället för till datorn.
– Det är en större satsning än att bara ha ringsignaler. Här kan man släppa album och låtar exklusivt, säger Patrik Söder.
Bland annat släppte Kylie Minogue sitt album först i Nokias musikbutik. Och Travis hade ett specialavtal med företaget som innebar att man fick fem av hans låtar i digital form om man köpte en viss telefonmodell.
– Än så länge har inte den illegala nedladdningen tagit sig in i mobil-cyberspace. Därför tjänar artister mer på att lägga upp sin musik här, där folk faktiskt betalar för sig.
Myspace, världens mest besökta webbsida räknat i antalet sidvisningar, har kommit att bli det mest självklara forumet för artister. Sidan finns i ett 20-tal lokala varianter och i höstas öppnade Myspace Sverige, som i dag har mer än 700000 registrerade användare.
Förra månaden blev det offentligt att Myspace tillsammans med tre av världens största skivbolag ska starta en nätaffär för digital musik, i konkurrens med marknadsledande Itunes. Men redan i dag tillåter många band fri nedladdning eller erbjuder förhandslyssning av kommande album. El perro del Mar, Ceasar, Pacific och Lykke Li har alla lagt ut sina respektive album på Myspace för fri lyssning före de officiella släppen.
– Det blir som en förhandssmak till den egentliga plattan och det ger bra uppmärksamhet. Det visar försäljningsstatistiken, menar Göteborgsduon Pacifics sångare Björn Synneby och tillägger:
– Med Myspace har vi kommit i kontakt med många som vi antagligen inte skulle ha träffat annars. Stephane Manel, som gör våra skivomslag, var till exempel en Myspacekontakt i början.
Dessutom kommer artisterna närmare sina fans och kollegor.
– Det är en demokratisering av hela processen. Det finns inga spärrar. Vem som helst kan öppna ett eget konto och nå ut till en stor publik. Man behöver inga skivkontrakt och slipper bli stoppad av proffstyckare, säger Jonas Lindberg Nyvang, chef för Myspace nordiska avdelning.
Samtidigt är konkurrensen stenhård. Det har aldrig varit svårare att hävda sig som artist, menar Jonas Lindberg Nyvang. Långt ifrån alla hamnar i rampljuset. För att verkligen synas krävs profilering, nu mer än någonsin.
Bara fantasin sätter gränserna för hur denna profilering kan se ut. Electroduon Pacific utformade sin senaste ”singel” i form av en t-shirt med streckkod på nacken. Med denna kod laddar man ner låtarna från bandets hemsida. Marit Bergman låter fansen prenumerera på hennes låtar. För 85 kronor per år får prenumeranten en ny låt varje månad, möjligheten att delta i en exklusiv konsert någonstans i Sverige och tillgång till personligt material.
Det har blivit nödvändigt att sprida sin musik via forum som Myspace, Last fm, Anywhere och Allears för att synas. Samtidigt försöker många också nå ut genom digital albumförsäljning.
Radioheads senaste skiva In Rainbows gjordes först tillgänglig digitalt. Men priset var upp till kunden att avgöra. En del betalade ingenting, andra mer. Enligt bandet har de aldrig tjänat bättre på en enskild skiva.
När Nine Inch Nails nu i april släpper Ghost, som består av fyra minialbum, har man redan före cd-släppet låtit fansen ladda ner ett av dem gratis.
Att starta eget skivbolag är en annan trend som uppstått i och med branschens nya förutsättningar. Robyn, Ane Brun och Timbuktu är några exempel på svenska artister som startat eget.
Hiphopparen Adam Tensta är den svenska artist som kanske mest framgångsrikt har utnyttjat nätets potential. Med hjälp av fem års studier av alternativa distributionsmetoder har Adam Tenstas manager Thomas Gunnarsson lyckats lyfta fram en enskild stjärna.
– Vi har försökt sprida hans musik genom alla kanaler. Och Adam Tenstas senaste låt har vi helt kostnadsfritt spridit till Myspace-vänner med flera.
Att dela ut musiken gratis lönar sig i längden, menar Thomas Gunnarsson. Fler går på spelningarna och det byggs upp en fanskara. Gunnarsson påstår till och med att utan den massiva musikspridningen hade det inte funnits någon Adam Tensta alls.
– Ja, internet och spridning via djungeltrumman var en ren förutsättning för att Adam Tensta över huvud taget skulle existera. Nu när han har blivit så pass stor kanske det är dags att lägga ner utdelningen av musik, tänker många. Vi tänker tvärtom. Man måste tacka de som lyssnade på honom innan han slog igenom och fortsätta ge dem musik. De viktiga är att musiken fortsätter spridas.
Framgångssagan började med att Thomas Gunnarsson och hans bolag RMH för ett par år sedan slöt avtal med en klädbutik om att man skulle få Tenstas mixtape när man köpte kläder där. Sedan dess har djungeltrumman gjort jobbet. På musikforumen laddas hans låtar ner dagligen.
– Det är ungefär lika betydelsefullt att någon laddar ner som att de köper albumet. Man måste inte tjäna pengar på varje låt. Men man måste också förstå att det inte bara är att dela ut en låt och så hittar ett skivbolag en. Det krävs mer än så. I dag gäller det att synas och höras så mycket och så ofta det bara går, säger Thomas Gunnarsson. b
I tredje och sista delen av serien kommer vi att behandla upphovsrättens framtid.
