• Ramadan Khater och Phax Ahamada i pjäsen Solar Plexus
Göteborgs Fria

En oerhörd ömhet

Teater Trixters pjäs landar som en drabbande punch i maggropen, tycker GFT: s recensent Anders Thuresson.

Vissa omvälvande upplevelser tar så lång tid på sig att ta mark i medvetandet att jag måste invänta det ögonblick där jag tror mig klara av att formulera något. Charlie Åströms nya föreställning, Solar Plexus, på Teater Trixter är en sådan. När den väl landar som en drabbande punch i maggropen, inser jag också att denna gestaltade match mellan världsreligioner och världspolitik, mellan världsdelar och gränslösa kulturmönster, med väldig poetisk kraft hämtats djupt ur historiens mylla. Det är starkt, smärtsamt, vackert och provokativt och, likt Åströms tidigare rosade stycke, Bl a mer performance än regelrätt teater.
Ur boxningsringens rökiga dis, med jättepublik ur högtalarna, lösgör sig en säregen figur vars likheter med Abraham Lincoln är slående. Trots hasande gång, säckiga svarta kläder och skröpligt rosslande hostattacker känns han ändå igen på skägget och hatten. När han stapplat tillbaka mot fondens rep blir han ringdomare i vit skjorta och svart fluga; i nästa ögonblick äntrar den madagaskiske bjässen Phax Ahamada ringen. Under den match han går mot världen blir domaren, i Ramadan Khaters försynta tolkning, boxarens sekond.
Med enkla tecken knyts de båda samman; i lindandet av boxarens händer, i sitt nästintill rituella handlag med de skarpt röda boxhandskarna, i smärtsamt vacker, samfälld rörelse över ringens slitna golv. Streetdansens konstfullhet dras mäktigt samman med föreställningens, nästintill ordlösa skildring av matchens ronder. När orden väl kommer bär de ibland sufisk poesi på arabiska; kontexten gör det möjligt att förstå helheten utan att behöva omfatta ordens betydelse.
Men det allra vackraste är relationen mellan boxaren och hans sekond, mellan den store Ahamada som boxaren och hans sekond Khaters, i jämförelse, betydligt mer kortvuxna framtoning. En oerhörd ömhet finns där redan från början och växer sig så stark mellan dem att boxaren, alltmer lik en tragisk Don Quixote, alls inte fåfängt fäktande mot världens orättvisor, synes oövervinnerlig. Stunderna i ringhörnan där den lille omsorgsfulle sekonden Khater dryper vätska ur sin flaska över den store Ahamadas kala huvud och smeker ut den, skänker en sällsamt blandad känsla, såväl av upprepad sista smörjelse som av bottenlös ömhet.
Bara deras gemensamma dans över golvet är värd biljetten; extra plus i kanten är tveklöst de starka svindlande ögonblick där tiden tycks upphöra i Phax Ahamadas laddade rörelsekraft under ljudlös slowmotion över ringgolvet. Björn Knutssons fingertoppskänsliga musik vidgar genomgående skeendet, med underliggande stråk och fördjupande associationer.

Fakta: 

Solar Plexus
Scen: Teater Trixter/Studio Oscuro
Idé, regi, scenografi, ljus: Charlie Åström
I rollerna: Ramadan Khater, Phax Ahamada

ANNONSER

Rekommenderade artiklar

Varm och rolig familjeföreställning

Orusts Teaterförening har gjort sig omtalad för ett stort antal mycket välspelade amatörteaterföreställningar, inte minst Strindbergs Hemsöborna och Ibsens Peer Gynt. Den senare framfördes också, som nu Astrid Lindgrens Ronja Rövardotter, på Allmags trolska spelplats. Därför är det roligt att förkunna att Teaterföreningen återigen har lyckats; föreställningen är så genomarbetad och stämningsmättad, att det är en ren fröjd. Rollbesättningen är i stort sett perfekt; några av rollerna ageras också så nära det professionellas gräns att tiden tycks stå stilla. Ronjas frihetsbehov spelas kraftfullt fram av Rebecca Kaneld, med lika obändigt humör som man kan förvänta sig.

Göteborgs Fria

Regidebut som brister i spelrytm

Den italienska 1700-talsdramatikern Carlo Goldonis Värdshusvärdinnan passar väl in på Gunnebo, efter en, oftast mycket välspelad, rad av satiriska Molièrestycken. Goldoni, mer känd för pjäser som Två herrars tjänare och Gruffet i Chiozza, skrev ofta både lustfyllt och samhällskritiskt och Värdshusvärdinnan är inget undantag. Just denna värdinna, vällustigt spelad av Caisa-Stina Forsberg, driver värdshuset med god ekonomi och dess trånande adliga gäster till vansinne.

Expressiv show i kortformat

Bortsett från en ganska obegriplig pjästitel, med viss säkerhet skapad enkom för att ytterligare fördjupa Teater Pugilists sedvanligt provocerande bryderi, bjuder Martin Theorins pjäs, Snackmupp i TV, på hårt skruvad enmansshow i kortformat. Under endast en halvtimme, lyckas hans manus och regi komprimera ett helt spann mellan transvestitens dubbelhet och kärlekens smärta. Men en längre tids fördjupning hade nog inte skadat; ämnet skulle utan vidare tåla det.

Göteborgs Fria

Kärleksfull hyllning till Kent

Så vackert och kärnfullt humoristiskt tolkar Maria Hörnelius texterna i Kabaré Kent på Aftonstjärnan, att Kent Andersson närapå återuppstår i hennes gestaltning. Framför allt Maria Hörnelius, men också Bernt Andersson och Kjell Jansson, har under många år både arbetat med, och befunnit sig nära Göteborgs store poet och dramatiker. Det är heller inte utan viss kärleksfull lätthet de hittar det specifika och elegant drivande tonfall och den särpräglade satiriska hetta som alltid legat främst i Kent Anderssons uttryck.

Göteborgs Fria

Ett annat slags närvaro

Ibland sker något magiskt på scenen och allt blir helt genomlyst av närvaro. Det hände mig senast alldeles häromdagen på Folkteaterns Lilla scen. Pjäsen Nordost, av Torsten Buchsteiner, är ett formligt under av inlevelsefullt byggd dramaturgi. I Birte Niederhaus sällsamt täta regi, och med tre aktörer i vackert samspel, framstår berättelsen som i ett förklarat ljus.

Göteborgs Fria

© 2026 Fria.Nu