• Helén Jonsson i en personlig föreställning i konsertform
Göteborgs Fria

Gudabenådat ös

Masthuggsteaterns och Helén Jonssons härliga föreställning Hela Helén är ett kraftpaket sammansatt av både sorg och glädje, helheten en formlig explosion av musikaliskt frigörande energi.

Hennes anspråkslöst skildrade erfarenheter från barndomen fram till nu är så gripande, så starkt bottnad i hennes egen musik, så uttrycksfullt inkännande att jag önskar alla som ens varit i närheten av liknande upplevelser, och alla er andra också, en biljett eller två, bara som ren tröst.
Musiken är helt och hållet Helén Jonssons, såväl kompositioner som arrangemang. En doakör om tre kvinnor backar upp henne lika tajt som vore de en och samma kropp; känslovågen går rakt ut i publiken. Bandet svänger tätt och kompakt, från Martin Nilssons bottenmättade beat på trummorna, över pianot och basen, till Gunnel Samuelssons inspirerade saxofonspel.
Teaterrummet är förändrat; vin säljs i biljettkassan, småbord med levande ljus står överallt på golvet runt scenen, ett varmt belyst fondhänge är enda dekorelementet. Musikerna, mikrofonstativen och instrumenten utgör scenbilden. Helén Jonssons berättelse gestaltas också så gott som uteslutande med sång och musik; hon själv och hennes liv framstår i varje ögonblick som ett helgjutet stycke känsloladdad materia av renaste musik. Då och då torkar hon sig i ögonen, kanske från tårar; det kan inte vara helt lätt att i varje föreställning återuppliva sitt eget trauma.
Berättelsen slingrar sig genom hennes liv, från hennes kontaktsökande mamma, om den nya pappan vars kärlek var djupare till barskåpet än till familjen, skilsmässan, hennes tröstätande av godis och hur hon så småningom började gå på Folkets park och träffa äldre killar som bjöd på sprit och tog för sig. Sedan väntade raggargänget med ännu mer supande och våldtäkter tills hon åkte med i en bil som körde ihjäl en människa. Man kan vänta sig rätt många blå toner i en sådan story och även om de här och var glöder till mellan raderna så vägs de genomgående upp av en spikrak lustfylld energi.
I pausen står saxofonen ännu orörd i sitt ställ, kanske för att de wailande känslorna redan så kraftfullt spelat med i Jonssons historiskt träffsäkra tonsättning; man kan tydligt höra tidens kännetecken skifta i låtarnas musikaliska språk från sextiotalet fram till nu. Men när Gunnel Samuelsson så äntligen lyfter instrumentet fram mot slutet är det med ett gudabenådat ös av varmt bottnade toner.

Recensionen är tidigare publicerad i Bohusläningen.

Fakta: 

Hela Helén
Nypremiär 8 mars
Scen: Masthuggsteatern En personlig föreställning i konsertform med Helén Jonsson och band
Text och musik: Helén Jonsson
Regi: Fia Adler Sandblad och Helén Jonsson

ANNONSER

Rekommenderade artiklar

Varm och rolig familjeföreställning

Orusts Teaterförening har gjort sig omtalad för ett stort antal mycket välspelade amatörteaterföreställningar, inte minst Strindbergs Hemsöborna och Ibsens Peer Gynt. Den senare framfördes också, som nu Astrid Lindgrens Ronja Rövardotter, på Allmags trolska spelplats. Därför är det roligt att förkunna att Teaterföreningen återigen har lyckats; föreställningen är så genomarbetad och stämningsmättad, att det är en ren fröjd. Rollbesättningen är i stort sett perfekt; några av rollerna ageras också så nära det professionellas gräns att tiden tycks stå stilla. Ronjas frihetsbehov spelas kraftfullt fram av Rebecca Kaneld, med lika obändigt humör som man kan förvänta sig.

Göteborgs Fria

Regidebut som brister i spelrytm

Den italienska 1700-talsdramatikern Carlo Goldonis Värdshusvärdinnan passar väl in på Gunnebo, efter en, oftast mycket välspelad, rad av satiriska Molièrestycken. Goldoni, mer känd för pjäser som Två herrars tjänare och Gruffet i Chiozza, skrev ofta både lustfyllt och samhällskritiskt och Värdshusvärdinnan är inget undantag. Just denna värdinna, vällustigt spelad av Caisa-Stina Forsberg, driver värdshuset med god ekonomi och dess trånande adliga gäster till vansinne.

Expressiv show i kortformat

Bortsett från en ganska obegriplig pjästitel, med viss säkerhet skapad enkom för att ytterligare fördjupa Teater Pugilists sedvanligt provocerande bryderi, bjuder Martin Theorins pjäs, Snackmupp i TV, på hårt skruvad enmansshow i kortformat. Under endast en halvtimme, lyckas hans manus och regi komprimera ett helt spann mellan transvestitens dubbelhet och kärlekens smärta. Men en längre tids fördjupning hade nog inte skadat; ämnet skulle utan vidare tåla det.

Göteborgs Fria

Kärleksfull hyllning till Kent

Så vackert och kärnfullt humoristiskt tolkar Maria Hörnelius texterna i Kabaré Kent på Aftonstjärnan, att Kent Andersson närapå återuppstår i hennes gestaltning. Framför allt Maria Hörnelius, men också Bernt Andersson och Kjell Jansson, har under många år både arbetat med, och befunnit sig nära Göteborgs store poet och dramatiker. Det är heller inte utan viss kärleksfull lätthet de hittar det specifika och elegant drivande tonfall och den särpräglade satiriska hetta som alltid legat främst i Kent Anderssons uttryck.

Göteborgs Fria

Ett annat slags närvaro

Ibland sker något magiskt på scenen och allt blir helt genomlyst av närvaro. Det hände mig senast alldeles häromdagen på Folkteaterns Lilla scen. Pjäsen Nordost, av Torsten Buchsteiner, är ett formligt under av inlevelsefullt byggd dramaturgi. I Birte Niederhaus sällsamt täta regi, och med tre aktörer i vackert samspel, framstår berättelsen som i ett förklarat ljus.

Göteborgs Fria

© 2026 Fria.Nu