• Marcus Lilliecrona i Sårskorpor
Göteborgs Fria

Ojämna sårskorpor

Dramatikern Maria Blom har en förmåga att ladda karaktärerna så att deras möten och konflikter alstrar ny kraft. Hennes pjäs Kvadd som för några år sedan gästade Angeredsteatern är ett bra exempel. Den gången var tvättstugan samlande metafor för en konfliktmotor som framgångsrikt lyckades skriva in det stora i det lilla. Ett helt samhälle fick rum mellan tvättlistor och tumlare. Jag antar att det helt enkelt är så hon skriver och troligen är Sårskorpor en tidig pjäs där hon just börjat finna en dramatiskt fungerande metod.

Här handlar det om ensamheterna i ett hyreshus dit två gudar nedstigit för att söka sammanföra dess utsatta människor. Gudinnan är korvgumma, Guden en mycket otydlig och oförklarligt gapskrattande figur. Scenbilden skänker inte någon samlad hyreshuskänsla, de olika rummen blir mer geografiskt splittrade ytor i scenrummet, och tyvärr gäller det också för de flesta av dess personer.

Då och då kan man ana ett samhälle utanför, dess trender och förhållningssätt. Som den 'sexmissbrukade' snygge surfare som rakt igenom pjäsen söker en seriös relation, eller scenen med den ensamstående medelålders kvinnans desperata kontaktbehov. Men deras utsatthet tillåts sällan bottna utan ges istället ett löjets buskisskimmer som aldrig kan ha varit Maria Bloms avsikt.

Bara pjäsens centrala möte mellan Irve och Timo lyckas förlösa något av det avklarnade i hennes sätt att skriva; Lovisa Westerblom och Jerry Segerberg låter känslorna mellan karaktärerna formuleras utan att förlora greppet om relationens överraskande utveckling. Irves inåtvända osäkerhet förbyts i frihetens triumf när Timo tänder på henne utan att hon attraheras av honom. Precis där ligger Bloms kärna blottad mellan raderna.

Pjäsen består just av sådana renskalade monologer med tydliga krav på stilisering; så fort de spelas det allra minsta realistiskt tippar de över i överspel. Anna Ostrowskis regi lyckas inte heller strukturera helheten; därtill ställer kanske också Bloms pjäs väl höga krav på Unga Folkteaterns aktörer. Men Åsa Knides måttfulla tolkning av korvgumman låter Maria Bloms specifika tonfall klinga varmt och milt; hon sjunger också vackert, med nästan brechtsk sval diskretion i rösten.

Recensionen är tidigare publicerad i Bohusläningen.

Fakta: 

Sårskorpor
av Maria Blom
Scen: Unga Folkteatern
Regi: Anna Ostrowski
I rollerna: Åsa Knide, Lasse Persson, Jerry Segerberg, Lovisa Westerblom, Anna Hjertén Grahm, Ylva Ringqvist, Hanna Ullerstam, Kusaii Vestin, Marcus Lilliecrona, Cecilia Domstad, Stefan Andersson

ANNONSER

Rekommenderade artiklar

Varm och rolig familjeföreställning

Orusts Teaterförening har gjort sig omtalad för ett stort antal mycket välspelade amatörteaterföreställningar, inte minst Strindbergs Hemsöborna och Ibsens Peer Gynt. Den senare framfördes också, som nu Astrid Lindgrens Ronja Rövardotter, på Allmags trolska spelplats. Därför är det roligt att förkunna att Teaterföreningen återigen har lyckats; föreställningen är så genomarbetad och stämningsmättad, att det är en ren fröjd. Rollbesättningen är i stort sett perfekt; några av rollerna ageras också så nära det professionellas gräns att tiden tycks stå stilla. Ronjas frihetsbehov spelas kraftfullt fram av Rebecca Kaneld, med lika obändigt humör som man kan förvänta sig.

Göteborgs Fria

Regidebut som brister i spelrytm

Den italienska 1700-talsdramatikern Carlo Goldonis Värdshusvärdinnan passar väl in på Gunnebo, efter en, oftast mycket välspelad, rad av satiriska Molièrestycken. Goldoni, mer känd för pjäser som Två herrars tjänare och Gruffet i Chiozza, skrev ofta både lustfyllt och samhällskritiskt och Värdshusvärdinnan är inget undantag. Just denna värdinna, vällustigt spelad av Caisa-Stina Forsberg, driver värdshuset med god ekonomi och dess trånande adliga gäster till vansinne.

Expressiv show i kortformat

Bortsett från en ganska obegriplig pjästitel, med viss säkerhet skapad enkom för att ytterligare fördjupa Teater Pugilists sedvanligt provocerande bryderi, bjuder Martin Theorins pjäs, Snackmupp i TV, på hårt skruvad enmansshow i kortformat. Under endast en halvtimme, lyckas hans manus och regi komprimera ett helt spann mellan transvestitens dubbelhet och kärlekens smärta. Men en längre tids fördjupning hade nog inte skadat; ämnet skulle utan vidare tåla det.

Göteborgs Fria

Kärleksfull hyllning till Kent

Så vackert och kärnfullt humoristiskt tolkar Maria Hörnelius texterna i Kabaré Kent på Aftonstjärnan, att Kent Andersson närapå återuppstår i hennes gestaltning. Framför allt Maria Hörnelius, men också Bernt Andersson och Kjell Jansson, har under många år både arbetat med, och befunnit sig nära Göteborgs store poet och dramatiker. Det är heller inte utan viss kärleksfull lätthet de hittar det specifika och elegant drivande tonfall och den särpräglade satiriska hetta som alltid legat främst i Kent Anderssons uttryck.

Göteborgs Fria

Ett annat slags närvaro

Ibland sker något magiskt på scenen och allt blir helt genomlyst av närvaro. Det hände mig senast alldeles häromdagen på Folkteaterns Lilla scen. Pjäsen Nordost, av Torsten Buchsteiner, är ett formligt under av inlevelsefullt byggd dramaturgi. I Birte Niederhaus sällsamt täta regi, och med tre aktörer i vackert samspel, framstår berättelsen som i ett förklarat ljus.

Göteborgs Fria

© 2026 Fria.Nu